Actividad 09. Diseño de mobiliario. Mesa y estantería

1.- Descripción del ejercicio:

La presente silla es un diseño de 1927 de Marcel Breuer, profesor de la Bauhaus. Este tipo de mueble supone una revolución en la historia del diseño industrial.

1. Realice el diseño de dos muebles complementarios a la silla, una mesa y una estantería,
siguiendo sus mismas pautas de estilo, de forma etc. El ejercicio incluirá los bocetos previos
realizados. La técnica o procedimientos empleados serán totalmente libres.

2.- Pregunta teórica
 ¿Cuáles son las principales aportaciones de la Bauhaus a la historia del Diseño Industrial?

2.- Modo de trabajo:

Debes respetar los tiempos y y el proceso de diseño. No tiene sentido que empieces por hacer bocetos si haber desarrollado las ideas.
Igual que vamos desarrollando la idea poco a poco mientras ampliamos la escala del dibujo, también vamos incorporando poco a poco a medida que ampliamos, detalles y técnicas mas laboriosas.
En principio, para pensar y desarrollar las ideas basta con un lápiz de color azul para los encajes y un lápiz grafito para concretar algunos detalles.

3.- Modo de presentación:

Presentación digital: 

Envío de un email a "anabaprofe@gmail.com"Asunto.- Actividad 9.- Muebles tubulares. Mesa y Estantería. (tu nombre)
Texto.-
Saludo y enlace operativo (verificar) a la entrada correspondiente del blog de la asignatura 

Título de la entrada del Blog: ACTIVIDAD 09.- Muebles tubulares. Mesa y Estantería

Presentación física: 

Se presentarán las dos versiones del trabajo final a A4 (técnico y artístico)  junto con los tres bocetos enmarcados en cartulina.

4.- Fecha de presentación:

(4-5 sesiones)
Presentación digital.- 28-2-19
Presentación física.- Hasta una semana después

Actividad 08.- Rediseño de una silla

1.- Descripción del ejercicio:

La silla que se muestra, conocida como silla Zigzag, es un diseño realizado por Gerrit Rietveld (1932-1934). Rietveld componente del movimiento De Stijl, estuvo influido durante toda su vida por el cubismo y la descomposición de las formas. Esta abstracción geométrica alcanza su punto culmen en esta silla. La silla en cuestión esta formada por cuatro paneles remachados. La silla Zig-Zag posee una doble función, ya que puede ser usada como asiento o como mesita auxiliar. 

1. Partiendo del modelo propuesto realice un rediseño mejorando sus aspectos estructurales, formales y ergonómicos.

Se deberán indicar las medidas mediante sus vistas acotadas, y se representará por medio de algún sistema de perspectiva (axonométrico, isométrico, cónico) para mostrar su aspecto tridimensional. 

Recomendaciones: 

•  buscar en google. "bocetos silla".
•  ejemplo de este ejercicio resuelto: ENLACE
•  Visitar la pagina web de VITRA.

2. Definir el concepto: diseño ergonómico de un producto.

2.- Modo de trabajo:

Debes respetar los tiempos y y el proceso de diseño. No tiene sentido que empieces por hacer bocetos si haber desarrollado las ideas.

Igual que vamos desarrollando la idea poco a poco mientras ampliamos la escala del dibujo, también vamos incorporando poco a poco a medida que ampliamos, detalles y técnicas mas laboriosas. 

En principio, para pensar y desarrollar las ideas basta con un lápiz de color azul para los encajes y un lápiz grafito para concretar algunos detalles.

3.- Modo de presentación:

Presentación digital: 

Envío de un email a "anabaprofe@gmail.com"
Asunto.- Actividad 8.- Rediseño de la silla zig zag. (tu nombre)
Texto.-
Saludo y enlace operativo (verificar) a la entrada correspondiente del blog de la asignatura 

Título de la entrada del Blog: ACTIVIDAD 08.- Rediseño de la silla zig zag

Presentación física: 

Se presentarán las dos versiones del trabajo final a A4 (técnico y artístico)  junto con los tres bocetos enmarcados en cartulina.

4.- Fecha de presentación:

(4-5 sesiones)


Presentación digital: 17 de febrero de 2019
Presentación física.- Hasta una semana después

5.- Evaluación

Se evaluará:
1.- Inclusión de ideas previas de trazo seguro y anotaciones útiles.- 15%
Ha realizado los apuntes con la técnica propuesta. (esquema compositivo con lápiz azul o verde, grafito para concretar y lápices de colores para el desarrollo de las mismas)- Hay estudios probando diferentes composiciones para una misma idea
- Hay variación y evolución de las ideas hasta llegar al boceto

2. La inclusión de al menos tres bocetos diferentes y su calidad:  25%
- Originales (Ideas propias) - Variados y con esquemas compositivos diferentes.
- Bien resueltos gráficamente
- Realizados con la técnica propuesta (lápices de colores, acuarelas o acrílico, rotuladores profesionales),
- Cumplen la función propuesta (si es una silla, debe ser ergonómica, haber pensado en el transporte, modo de industrialización del producto, el mercado al que va dirigido).

3. La calidad técnica y artística del dibujo final, buena calidad gráfica y dominio técnico. 40%     
      3A ) Dibujo artístico en perspectiva. 25%
- Atractivo gráfico y estético de la solución. - Realizado con la técnica propuesta (Acuarela + lápices de colores o rotuladores profesionales.
- Adecuación a la función propuesta. Es una silla, debe ser ergonómica, pensada para el transporte, fácil de fábicar, atractiva para el target de consumidor al que va dirigida. 
      3B) Dibujo técnico.15%
 Planta, alzado y perfil acotado

4. Explicación del proceso metodológico (Memoria): 20%. 
Es una explicación coherente que habla de:
- INTENCIONES- MATERIALES - SIMBOLOGÍA- COLORES UTILIZADOS, Y SIMBOLOGÍA DE LOS MISMOS
- TÉCNICA UTILIZADA EN EL DIBUJO ARTÍSTICO ( TINTAS PLANAS, VOLUMEN, TEXTURAS (En el caso de que las hubieses).
- REPRESENTACIÓN DE LA PROFUNDIDAD, PERSPECTIVA....- Definición correcta de DISEÑO ERGONÓMICO DE UN PRODUCTO.

5. Presentación en fecha y forma. 10%

Cada día de retraso en la presentación, supone una penalización de 0,1 punto.

1.1.2.3. HITOS DEL DISEÑO 6. LÁMPARA DE SOBREMESA

Autor: Wilheim Wagenfeld y Carl Jacob Jucker

Fecha: 1923

Nombre: Lámpara de sobremesa

   La lámpara de mesa, hecha por Wilhem Wagenfeld,  conjunta el vidrio y el cristal con formas básicas como el círculo y el cilindro en líneas rectas y sencillas. En esta lámpara se lee con claridad el programa de la Bauhaus de la época: la acentuada utilización de materiales técnicos (metal y cristal), la transparencia de la función en cada uno de sus componentes y una forma estética basada en la armonía de cuerpos básicos simples. Esta lámpara constituye uno de los primeros productos del diseño industrial. De hecho, fue una de las propuestas más revolucionarias y polémicas de los inicios del diseño y todavía en 1982 obtuvo el premio "Buena Forma" en Alemania. A esta lámpara le siguieron muchas otras en las que se procuraba mantener los conceptos de estilo y funcionalidad. El diseño de la lámpara de Eileen Gray (1930) muestra el desarrollo del estilo hacia la modernidad. En otras palabras, el objeto concebido por Gray mantiene los materiales y formas básicas, la apariencia estética y la funcionalidad, pero ello no impide que destaque el equilibrio de lo artístico con lo moderno.

PREGUNTAS PARA COMPRENDER 6. Silla Trampolín

1.- ¿Qué te llama más la atención de este objeto? ¿Por qué?

2.- ¿Opinas que es un objeto útil o, en cambio, hay otros de la misma clase mas funcionales? ¿por qué?

3.- ¿Cuál es su función principal? ¿Crees que sirve para algo mas? ¿No notas que la base parece flotar? ¿Te dice algo el nombre que tiene este objeto?

4.- ¿Qué formas predominan, las lineales, las planas o las volumétricas? ¿Son formas orgánicas o geométricas? ¿Por qué?

5.- ¿Qué estructura general se aprecia, la vertical, la horizontal, la inclinación?

6.- ¿El respaldo parece acolchado? ¿Está articulado con la barra posterior? y si es así ¿por qué crees que se ha hecho de esta forma? ¿Por qué la forma del respaldo es curva? ¿Por qué crees que ha elelgido el color rojo?

7.- La plataforma del asiento tiene un rebaje en la parte delantera ¿Para qué sirve? ¿Por qué crees que se ha hecho de esa manera y no de otra? ¿El corte en forma de "V" de la parte posterior sirve para algo? ¿Ves que está abierto en relación a la barra inclinada del respaldo? ¿Cuál es la razón a tu parecer? ¿No piensas que hubiera bastado con hacer un orificio a la tabla para pasar la barra del respaldo? ¿De qué material es el asiento? ¿Te parece una buena elección? ¿Has pensado el nombre del diseño si te dice algo al respecto?

8.- ¿Cual es la forma predominante de la base? ¿Te parece desproporcionada respecto al conjunto? Si es así, ¿por qué crees que los diseñadores han elegido esa forma y tamaño? ¿Y por qué este material?

1.1.2.3. HITOS DEL DISEÑO 10. APARADOR CARLTON. ETTORE SOTTSASS

Autor: Ettore Sottsass
Fecha: 1981
Nombre: Aparador CARLTON

Con su colorido mosaico de superficies laminadas y formas expansivas, el aparador Carlton debería entenderse como una rebelión contra el funcionalismo.

Quizá ningún otro trabajo de Sottsass revele el enfoque de este diseñador con mayor claridad que el Mobile divisorio de 1981, conocido como aparador o estantería Carlton.
En 1976, durante una exposición en Berlín, Sottsass postuló que "no existe solución del diseño que con todo derecho no pudiera ser "otra" y, sea esto más o menos cierto, lo importante era iniciar un método de diseño menos centrado no tanto en la forma "perfecta", la forma ideal o la idea de la forma, como en el "método para buscarla"
De hecho, ninguna de las características que habitualmente se asocian a un mueble tan funcional, al que a menudo se califica de librería, están presentes.
 La estantería Carlton es pesada, demasiado prominente y dominante. Las hileras superpuestas, que deben servir como estantes, son coloridas y llamativas. Algunas tienen forma trapezoidal o en U, otras son triangulares, algunas están en ángulo y otras abiertas por los lados.
No se percibe un sentido funcional claro, una utilidad exclusivamente práctica.
Pero esos asuntos no preocupaban a Sottsass. La Carlton, diseñada para la primera colección del grupo Memphis del que Sottsass fue fundador, tenía un único objetivo: señalar hacia una nueva dirección alejada del funcionalismo utilitarista que en aquel momento se había convertido en una autoreferencia inamovible "la función de Memhis consiste en existir", contestó en cierta ocasión Sottsass cuando le preguntaron por la finalidad del grupo.

Para Sottsas los muebles, los objetos, las casas o los detalles que aparecen en la arquitectura eran y son no solo accesorios para la vista, sino además aspectos funcionales que pueden sorprender al mundo. Son pistas y puntos de referencia, expresiones de una personalidad desarrollada individualmente que ha tomado forma.

Otros diseños de Sottsass.

  

GRUPO MEMPHIS

Memphis fue un movimiento de arquitectura y diseño industrial fundado a finales de 1980 por Ettore Sottsass, diseñador y arquitecto italiano que se reunió con jóvenes diseñadores y arquitectos a los que propuso formar un grupo de diseño que ofreciera un nuevo enfoque creativo, como reacción contra los diseños “caja negra” post-Bauhaus de los 70s, diseños minimalistas, sin color, de corte limpio y aburridos, reducidos a lo esencial. Una época de minimalismo, en la que los productos tales como máquinas de escribir, edificios, cámaras, vehículos lucían todos parecidos y carentes de personalidad e individualismo.

1.1.2.3. HITOS DEL DISEÑO. SILLA WASSILY

Autor: Manrcel Breuer

Fecha: 1925

Nombre: Silla Wassily

 Marcel Breuer destacó muy pronto como aprendiz en el taller de ebanistería de la Bauhaus, donde trabajó con maderas y tejidos procedentes de la fábrica textil de la propia escuela. Las sillas que creó a partir de esos materiales entre 1922 y 1925 son objetos únicos casi todos y se han convertido en carísimas piezas de colección muy buscadas.

 

Nacido en Hungría en 1902, este arquitecto y diseñador industrial es considerado uno de los principales maestros del movimiento moderno, un adelantado a su época. Prueba de ello es su diseño más reconocido, la silla B3, mejor conocida como la silla Wassily en homenaje al pintor ruso Wassily Kandinsky. Hecha a base de una estructura tubular de 20 mm. de acero cromado, su respaldo, asiento y apoyabrazos son de cuero negro.

A pesar de su aspecto, es increíblemente confortable y se dice que Breuer se inspiró en el chasis de las bicicletas para el diseño. Al principio fue producida por una empresa del propio Marcel Breuer pero en la actualidad es producida por Knoll International. Así pues, el diseño más conocido de Breuer sigue siendo un icono del diseño y lo seguimos viendo en las decoraciones más actuales. 

Imagen del libro "Manual de muebles domésticos y objetos insólitos"

"Las ideas geniales a veces nos vienen a la cabeza en los momentos mas raros. Marcel Breuer tuvo una mientras montaba en bicicleta. Pensó; "Si un tubo de acero se puede doblar para darle forma al manillar, también puede doblarse para hacer un sillón". Y dió en el clavo, proque los tubos de acero tenían muchas ventajas; eran baratos, fáciles de fabricar, higiénicos y, lo más importante, eran flexibles y ofrecían la misma comodidad que los antiguos muelles. Para fabricar su sillón, Breuer pidió ayuda a una fábrica de bicis. El resultado fué magnífico y otros diseñadores empezaron a usar también tubo de acero. Así, un paseo en bici cambió para siempre la manera de diseñar muebles.
¿Y de dónde viene el nombre de Wassilly? Un amigo de Breuer quedó tan fascinado con el sillón, que le pidió uno de los primeros ejemplares. Y como ese amigo era el famoso pintor ruso Wassily Kandinsky, el sillón fué bautizado con su nombre. Antes se llamaba simplemente B3" 

1.1.2.3. HITOS DEL DISEÑO 9. SILLA PLEGABLE PLIA. GIANCARLO PIRETTI

Autor: Giancarlo Piretti (Bolonia, Italia 1940)

Fecha: 1967

Nombre: Silla Plia

Silla plegada. 5 cms ancho

La silla plegable Pila (1969) más que una silla plegable, es la silla por excelencia. Es barata y ahorra espacio, el mecanismo de pliegue está a la vista y puede utilizarse dentro y fuera de casa. El elemento clave de esta silla es una bisagra con tres discos metálicos que forman parte de dos marcos rectangulares y un aro en forma de U que constituyen el respaldo y el soporte frontal, el asiento y el soporte trasero. El perfecto mecanismo hace posible no solo que estos tres componentes se plieguen hasta formar una unidad compacta cuyo grosor máximo no excede los cinco centímetros, sino que además, una vez plegadas, las sillas sean apilables.

Bocetos del diseño

La Pila entró en la historia del diseño por tratarse de la silla plegable más ingeniosa de todos los tiempos. Muchos contemporáneos, por ejemplo, la gran dama del diseño italiano, Isa Vercelloni, la consideraron "un producto predestinado a ser la imagen de su época" No parece una afirmación exagerada. Gracias a los ángulos redondeados, el hueco cóncavo del asiento y la elección de los materiales (marco de aluminio pulido y plástico transparente), la silla Plia posee la precisión propia del arte pop. Destaca también que las insignias formales no obedezcan a ningún propósito decorativo aparente sino que, al contrario, estén pensadas desde un punto de vista funcional y estructural.